传统艺术新思路成就游戏原画职业理想

解读一：什么是游戏原画

岗位情况及工作方式

本段文字作者：金山蒋剑

　　游戏原画是游戏美术设计环节中至关重要的职位，游戏概念美术师在游戏美术制作过程中起着承上启下的作用。

　　游戏原画担负了将游戏企划抽象的想法，具象为可视的人物、场景，为大家搭建起一个具体的视觉框架，迈出游戏图像化的第一步的重任。它统一大家的认知，确定设计的方向，明确表现的风格，带动制作的齿轮，贯穿产品的始终。

　　它的具体工作：在游戏公司中负责游戏世界里一切角色、场景、道具造型设计。在工作中，需要根据游戏策划提出的要求，创造出很酷的角色或物体，并绘制出专业的设计稿提供给3D美术部门。除此之外，游戏概念美术人员也经常会负责一些游戏界面设计、游戏宣传插画绘制、材质绘制等工作。

游戏原画岗位情况：包含概念原画与原画（助理）两个细分岗位

　　游戏原画包含概念原画与原画（助理）两个细分岗位，前者与策划需求紧密交织，是整个设计工作的重点与难点；而后者对从业者要求的仅仅是基本功与绘制方法的熟练度。

　　概念原画：是一种创作性的工作，需要非常卓越的美术功力、天马行空的想象力和出色的设计水平，一般概念原画只给个勾线的草图就行了，没有色彩没有细节。

工作方式：

　　策划需求的方式对工作的影响非常大，相应的配合方式有：

　　第一种：策划只给一个时代背景、大致的世界观，然后完全自由发挥；

　　优点：原画被给予的框框极小，有极大的发挥空间，而策划则可以通过这个过程慢慢的明确自己的想法，是一个相辅相承的设计过程，通常在立案初期用到；

　　缺点：很明显，没有效率，属于探索性质的设计。

　　第二种：策划给予明确的需求，甚至具体到角色的长相，服饰乃至每一个细节，原画仅仅是将它画出来并稍作润色；

　　优点：需求明确，效率极高

　　缺点：原画几乎没有发挥，主要行使绘画的职能，几乎没有设计。

　　第三种：策划给到的更像是一篇故事，一段情感，一种抽象化身的描写，原画需从中捕捉角色的思绪，挖掘角色的喜恶，塑造角色的性格，确立角色的主题；

　　优点：就像给予原画一个有形的水泡，虚幻而又多彩，包围却不禁锢，它给予框架，同时也激发灵感，起到推波助澜的作用；

　　缺点：不但对策划的文学素养要求高，同时也考验原画的创造力，并且相对成本较高效率较低。

　　无论哪种情况，原画都需要阅读策划案一到数遍，然后，根据需求定义清楚设计目标最合适的性格，草涂几份设计稿，作一个横向对比，确定它的基本形象；然后，根据策划的背景身世定义设定目标最合适的着装主题，进行结构设计与装饰风格的把握，同样可以多做几份设计稿，经过再次对比后再定稿，以便达到相对最优设计。

　　绘制方式：为了快速看到效果并且方便修改调整，通常用简单的线条勾绘，根据需要辅以大块的颜色叠加，用以说明主体配色，因此在极短的时间内，就可获得大量设计稿，方便筛选。这部分工作的时间可长可短，最快10分钟，慢则可能数个小时，完全取决设计师对策划案的理解把握及其日常积累的情况。

原画（助理）：概念原画和三维设计师之间的桥梁，基于原画承上启下的关键地位，既要领会概念设计师的原意，又要熟悉三维设计特点，能把两者很好的衔接起来。

　　具体工作就是把概念原画师的作品根据三维美术设计师的制作要求，把它加以具体化，为了方便角色3D化，产品化，添加色彩、细节等。

岗位分工现状：

欧美：分工非常明细，概念原画一般都是大师级的人物担任，没有多年经验和超群的设计能力无法胜任。原画助理每个环节也非常细分，有人专门负责色彩，有人专门负责服装，有人专门负责配件……在如此明细的产业分工下，原画助理更像是容易被忽视的幕后工作人员，所以我们看到很多精美优秀的作品，但甚至会不知道原画助理师的名字。

中国：游戏原画的岗位分工目前还没有欧美发达国家细致，行业发展的空间非常大，但符合工作要求的原画师少之又少，游戏原画需要天赋和经验的完美结合，专业训练是必须的。在中国的很多公司概念原画人才不足，原画助理岗位设置不齐全，但游戏原画往往决定了整个游戏作品的风格定位，是游戏开发中极为重要的一个环节，在游戏美术人才中，游戏原画师是企业极为缺乏和需要的人才。

传统艺术新思路 成就游戏原画职业理想

传统艺术新思路成就游戏原画职业理想